Một thập kỷ kiến tạo nghệ thuật hòa vào thiên nhiên
Ngày 29/11, tại Flamingo Đại Lải Resort, Tập đoàn Flamingo tổ chức Lễ kỷ niệm 10 năm Hành trình Nghệ thuật trong Rừng Art In The Forest (AIF) và 5 năm Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Flamingo (FCAM). Điểm nhấn của buổi lễ là triển lãm những tác phẩm điêu khắc đặc sắc, sáng tác riêng cho cột mốc một thập kỷ phát triển không gian nghệ thuật giữa thiên nhiên.
“Chúng tôi kiên định theo đuổi con đường đưa nghệ thuật đương đại hòa vào cảnh quan tự nhiên, để nghệ thuật trở thành một phần đời sống, vượt khỏi giới hạn của bảo tàng truyền thống. Sau hơn một thập kỷ, một 'bảo tàng giữa rừng' độc đáo đã hình thành với hơn 100 tác phẩm điêu khắc, sắp đặt và hội họa, trở thành điểm gặp gỡ của nghệ sĩ Việt Nam và quốc tế.” – Chủ tịch HĐQT Flamingo Holdings chia sẻ.
Triển lãm kỷ niệm 10 năm của Art In The Forest có sự góp mặt của 8 nghệ sĩ tiêu biểu của mỹ thuật đương đại Việt Nam: Đào Châu Hải, Lê Thị Hiền, Đỗ Hiệp, Nguyễn Trần Ưu Đàm, Hoàng Tường Minh, Hoàng Mai Thiệp cùng hai nghệ sĩ trẻ Phạm Đình Tiến và Lê Anh Vũ.
Trong không gian Đại Lải ngập nắng gió, 8 tác phẩm mang theo những suy tư và phong cách cá nhân đặc trưng, là kết quả của những hành trình sáng tạo bền bỉ.
FCAM là bảo tàng nghệ thuật mở giữa thiên nhiên Đại Lải
Nhà điêu khắc Đào Châu Hải mang đến tác phẩm “Con chim sắt trong không gian tĩnh lặng” – tên gọi nhẹ nhàng nhưng ẩn chứa câu hỏi về sức mạnh và bản chất của hình tượng. Trong khi đó, tác phẩm “Ok bạn” của Phạm Đình Tiến mang năng lượng vui tươi, gần gũi, như một người bạn đồng hành giữa rừng thông.
Tiếp đó, “Không giới hạn” của Hoàng Tường Minh hiện lên như một “vết rạch” vào không gian, gợi mở suy nghĩ về những giới hạn vô hình của con người. “Ở một nơi khác” của Đỗ Hiệp lấy cảm hứng từ hình tượng Tiên trong điêu khắc đình làng, mang đôi cánh lớn nhưng cơ thể nhỏ bé – biểu tượng cho ước vọng giản đơn nhưng mạnh mẽ.
Trong lần trở lại Art In The Forest, nhà điêu khắc Hoàng Mai Thiệp giới thiệu tác phẩm “Nguồn” – phần tiếp nối trong mạch sáng tác nhiều năm, gợi về cội rễ và những khởi đầu mới.
“Chân dung của Rỗng” của Nguyễn Trần Ưu Đàm đem đến trải nghiệm thị giác đặc biệt khi thay đổi theo góc nhìn, đôi khi trở nên trong suốt như hòa vào thiên nhiên – biểu tượng của sự tĩnh tại và vô thường.
Tác phẩm “Trong lòng đất, dưới lớp vỏ” của Lê Anh Vũ sử dụng chất liệu gốm – lần đầu xuất hiện trong bộ sưu tập điêu khắc lớn tại FCAM – hé lộ những tầng sâu bên trong khi lớp vỏ ngoài được bóc tách.
Nổi bật với tông hồng rực rỡ, “Sen” của Lê Thị Hiền tạo cảm giác nhẹ bẫng, mềm mại, thể hiện phong cách sáng tác riêng biệt lấy cảm hứng từ chuyển động hình khối và cấu trúc tự nhiên.
Hướng tới điểm đến nghệ thuật hàng đầu Đông Nam Á
Trong hành trình gần 30 năm, Flamingo Holdings coi nghệ thuật là cốt lõi, truyền cảm hứng cho mọi công trình và trải nghiệm. Năm 2015, Art In The Forest được khởi xướng tại Flamingo Đại Lải Resort – khu nghỉ dưỡng rộng 123ha – với tầm nhìn xây dựng Công viên Điêu khắc ngoài trời và Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại hàng đầu khu vực.
Mười năm qua, hơn 50 tác phẩm điêu khắc lớn cùng khoảng 70 tác phẩm hội họa, sắp đặt đã được sáng tác và trưng bày giữa rừng thông, bên hồ nước và những đồi cỏ. Năm 2020, FCAM chính thức thành lập, biến thiên nhiên thành một “khung tranh vĩnh cửu” – nơi nghệ thuật được trải nghiệm trọn vẹn trong không gian mở.
Tác phẩm “Con chim sắt trong không gian tĩnh lặng” của NĐK Đào Châu Hải
Ở cột mốc mới, FCAM đón thêm 8 tác phẩm, làm phong phú bộ sưu tập được bồi đắp qua 7 mùa sáng tạo. Mỗi lần trở lại Đại Lải, công chúng lại tìm thấy những cảm xúc và chiêm nghiệm mới.
Flamingo Holdings hướng đến mục tiêu biến nơi đây thành điểm đến nghệ thuật – văn hóa tiêu biểu, đóng góp vào giáo dục thẩm mỹ cho thế hệ trẻ. Mùa triển lãm năm nay, FCAM miễn phí tham quan 6 tháng cho học sinh các cấp.
Họa sĩ Vũ Hồng Nguyên – đồng sáng lập, giám tuyển FCAM – chia sẻ: “Nền nghệ thuật muốn phát triển phải dựa vào cộng đồng yêu nghệ thuật. Vì thế, 2-3 năm tới, chúng tôi sẽ tập trung tổ chức các tour nghệ thuật dành cho công chúng, đặc biệt là người trẻ, để lan tỏa tình yêu nghệ thuật và giúp họ biết thưởng thức cái đẹp.”
PL